Sculptures, bronzes

Buste féminin portant un péplos et un manteau drapé autour de la taille et sur une épaule. Elle porte une couronne végétale (en grande partie manquante). Terre cuite ocre. Grèce, période hellénistique (tête recollée). H : 14 cm

ÉDITION FRIEDRICH GOLDSCHEIDER (1845-1897) ÉCOLE AUTRICHIENNE BUSTE D'HOMME AU TURBAN BUST OF AN ARAB MAN Épreuve en terre cuite polychrome d'après Edmond Lévêque (1814-1874), inscrite "reproduction réservée" à l'arrière de l'épaule. HAUT. 46 CM (18 1/8 IN.) BIBLIOGRAPHIE - Modèle reproduit en pleine page dans l'ouvrage de Stéphane Richemond, "Terres cuites orientalistes et Africanistes, 1860-1940", les Éditions de l'Amateur, Paris 1999, p. 79. - Modèle n° 1105 répertorié p. 67 dans l'ouvrage d'Ora Pinhas, "Goldscheider", Édition Richard Dennis, Londres, 2006.

Torse en grès Art du Gandhara H : 33 cm. Il repose sur un socle en bois naturel

Demeter CHIPARUS (1886-1947). Danseuse paysanne russe. Sculpture chryséléphantine en bronze à triple patine et ivoire sur son socle d’origine en marbre portor. Etling Paris éditeur (fonte vers 1925). Signé à la pointe sur le socle. H : 42 ; L 12 ; P : 11 cm. Bibliographie : - “Chiparus, Master of Art Deco” par Alberto Shayo, Acc Art Books éditeur, 2016 (modèle reproduit p. 144)

STATUETTE FÉMININE EN TERRE CUITE Art hellénistique, atelier de Tanagra, vers le IIIe siècle av. J.-C. Statuette de femme représentée debout sur une base carrée, vêtue d'un chiton et drapée d'un himation couvrant les bras, ramené pour l'un à la poitrine, pour l'autre sur la hanche gauche. La coiffure faite de mèches ondulées est retenue en chignon bas sur la nuque. Restes de polychromie. Fractures visibles à la tête, aux jambes et sur la base. Haut. : 21 cm Provenance : Ancienne collection Pierre Bucher (1869-1921) Demeuré dans la même famille depuis Collection particulière française A Greek terracotta female figure, Tanagra, Hellenistic period, circa 3rd century B.C.

Etienne HAJDU (1907-1996) Tête marbre rouge, 1957 Sculpture en marbre rouge signée et datée sur le socle. 40 x 40 cm Provenance : Achat dans son atelier. Un certificat de la main de l’artiste en date du 24 mars 1983.

VŨ CAO ĐÀM (1908-2000) - Jeune fille annamite, le modèle Paul Reynaud Bronze à patine verte, signé sur la base sur le côté gauche 37 x 15.8 x 19 cm - 14 5/8 x 6 1/4 x 7 1/2 in. Une attestation d'inclusion au catalogue raisonné de l'artiste, actuellement en préparation par Charlotte Aguttes-Reynier pour l'association des Artistes d'Asie à Paris, sera remise à l'acquéreur. PROVENANCE: Collection du ministre Paul Reynaud, France (acquis directement auprès de l'artiste et transmis familialement depuis) BIBLIOGRAPHIE (POUR UN MODÈLE SIMILAIRE) « Inauguration du Salon des artistes indochinois - L’art en Indochine », Le Monde colonial illustré, n° 88, décembre 1930, repr. p. 306. L’Art vivant, n° 151, août 1931, repr. p. 389. « Trois Écoles d’art de l’Indochine, Hanoi, Phnom-Penh et Bien-Hoa ». Imprimerie d’Extrême-Orient, Hanoi, 1931, repr. pl. V. « Exposition coloniale », L’Illustration, hors-série (mai-juin-juillet). 1931, repr. « L’École des beaux-arts d’Hanoi », L’Illustration, n°4608, 27 juin 1931, repr. « L’Indochine », Climats, 1949, repr. Quang Phong, Quang Vier, My chuât chü do Hà Noi Thé ky XX - Les Beaux-Arts de la capitale de Hanoï au XXe siècle, The Fine Arts Publisher - Hanoi. 1999-2000, repr. 2.54, P. 62. Du fleuve Rouge au Mékong, visions du Viêt Nam, catalogue d’exposition, Paris Musées, Editions Findakly, 2012, p. 98-99. Christophe Bertrand, Caroline Heberlin, Jean-François Klein, Indochine, des territoires et des hommes, 1856-1956, Paris, Gallimard, 2013, repr. n° 182. Dominique Jarrassé, Laurent Houssais, Nos artistes aux colonies - Sociétés, expositions et revues dans l’Empire français 1851-1940, Éditions Esthétiques du divers. 2015, repr. p. 125. Dominique Jarrassé et Sarah Ligner, Les Arts coloniaux - Circulation d’artistes et d’artefacts entre la France et ses colonies, Editions Esthétiques du divers, 2021, p. 22. L’art moderne en Indochine, Charlotte Aguttes-Reynier, In Fine éditions d’art, 2023, repr. p. 59, 66, 99, 101. HISTORIQUE (POUR UN MODÈLE SIMILAIRE) 1929, exposition de peinture et sculpture, oeuvres exécutées par les élèves pendant les vacances, EBAI, Hanoi (15 novembre- ?) 1931, exposition coloniale de Paris, Vincennes (6 mai-15 novembre) 1931, exposition d’art colonial, Rome (décembre) 1932, exposition de l’École des beaux-arts d’Hanoi et des écoles d’artisanat de l’Indochine, Agindo, Paris, n°75 (29 février - 31 mars) 1932, Salon des artistes français, Grand Palais, Paris, n° 4111 (30 avril-30 juin), titré « Tête de jeune fille annamite » 1932, Salon des artistes indochinois & exposition Alix Aymé, Agindo, Paris (10-25 octobre) Collections du musée des Colonies, (acquis en 1933) 1941, Salon d’automne, palais des beaux-arts, Paris, pour un autre exemplaire, n° 2156 (4 octobre-9 novembre) 1944-1945, L’Indochine française, galerie de l’agence économique des colonies, Paris, pour un autre exemplaire (29 décembre - 3 février) Collections du musée national des Arts d’Afrique et d’Océanie (fonds historique) 1991, « Expression des horizons lointains, la peinture coloniale, 1900-1940 » musée Bonnat, Bayonne (12 avril-30 septembre) Collection du musée du quai Branly - Jacques Chirac, Paris (versé du précédent en 2006), en dépôt au musée des années Trente depuis 1992, Boulogne-Billancourt, inv. 75.9734, titré « Tête de jeune fille » 2013, « Du fleuve Rouge au Mékong. visions du Viêt Nam », musée Cernuschi, Paris (20 septembre-27 janvier) 2014, « Indochine. Des territoires et des hommes, 1856-1956 », musée de l’Armée, Paris (16 octobre-26 janvier) Les sculptures de Vũ Cao Đàm sont remarquées par la critique à Paris à l’occasion de l’Exposition coloniale en 1931. Il réalise notamment le buste de Bảo Đại, le buste de son père ainsi que plusieurs têtes de jeunes filles dont celle qui est présentée ici. L’artiste parvient à modeler des visages transcrivant la sérénité et la douceur, l’image se dégageant étant celle d’un buste sculpté avec une grande finesse. Dans ses peintures, l’artiste utilise des techniques de composition, de couleur et de texture pour transmettre ces émotions. Il joue avec la lumière et l’ombre, les expressions faciales et les postures pour créer une atmosphère de quiétude. De même, dans la sculpture, il modèle la forme et les contours du visage avec une précision qui révèle la paix intérieure et la douceur de l’âme représentée. Vũ Cao Đàm ne se contente pas de représenter le visage d’une jeune vietnamienne, mais il parvient à lui donner une vie intérieure, une émotion subtile qui touche le spectateur. C’est cette capacité à transcender la matière pour exprimer des sentiments profonds qui rend son travail si remarquable. À travers son art, Vũ Cao Đàm offre au spectateur une expérience visuelle et émotionnelle qui invite à la contemplation et à la réflexio

Ouscheti portant les instruments aratoires en relief, et la barbe postiche. Inscrit sur la colonne ventrale (illisible). Faïence bleue. Égypte, Basse Époque (légère craquelure de cuisson). H : 11 cm On joint un fragment de statuette représentant Isis coiffée d'une épaisse couronne végétale et tendant à gauche Harpocrate. Terre cuite ocre. Égypte, période romaine. H : 10,8 cm Et une tête hellénistique féminine coiffée d'une épaisse couronne. Terre cuite ocre. Grèce (?), période hellénistique. H : 4,5 cm

STATUETTE VOTIVE DU DIEU ANUBIS EN BRONZE Art égyptien, Basse Époque, 664-332 av. J.-C. Statuette représentant le dieu à tête de chacal, debout sur une base rectangulaire, dans l'attitude de la marche, portant la coiffe tripartite et vêtu du pagne chendjit. Son bras gauche projeté en avant devait autrefois tenir un sceptre, aujourd'hui disparu. Patine verte. Haut. : 21 cm Provenance : Collection particulière d'un archéologue français, début du XXe siècle Puis par descendance An Egyptian bronze Anubis, Late Period, 664-332 B.C.

François Pompon (1855-1933), d’après. - L’ours blanc. Grande épreuve en bronze patiné. Fonte moderne. Dimensions : 80 x 46 x 20 cm. Condition. Bel état. Sans marque ni signature.

Presse papier ou sculpture. Main en bronze non signé. Dimension: Long +/- 20cm

Clotilde ANCARANI (1965-) Feuille Sculpture en bronze patiné à la cire perdue, signée, marque de fondeur Gaston Delille. H : 50 cm.

ECOLE DU XXE SIECLE - Dans le goût de Modigliani. Tête de femme. Sculpture en plâtre. Porte une inscription au feutre au dessous. (Accidents et restaurations.) Hauteur : 58 cm

Pablo GARGALLO (1881-1934) Petit masque de Pierrot, 1927 Epreuve en bronze à patine brun-noir monogrammée et numérotée 6/7 au dos. Fixée sur un socle en pierre. 11 x 11 x 5 cm Provenance : - Galerie Marwan Hoss, Paris - Collection particulière, Paris Bibliographie : Pierrette Gargallo-Anguera, « Pablo Gargallo, Catalogue Raisonné », Editions de l’Amateur, Paris, 1998, reproduit en noir et blanc sous le n°146 p.163 Un exemplaire est conservé au Musée de la Reina Sofia à Madrid et au Musée Goya de Castres.

Gustave HIERHOLTZ (1877-1954). Éléphant arrachant une souche. Épreuve en bronze à patine brune nuancée. Susse frères fondeur (fonte vers 1930). Signé sur la terrasse. H : 37 ; L : 43 ; P : 17 cm

Auguste RODIN (1840-1917), d’après. Main gauche. Épreuve en bronze à patine brune nuancée de vert sur un socle en marbre. Porte une signature “A. Rodin” et gravé “Alexis Rudier Paris fondeur” à la base. H : 22,2 cm (avec le socle) - H : 16,5 cm (bronze seul) (légers accidents à la patine). Copie d’un certificat de Philippe Cezanne en date du 8 février 1981. Cette œuvre ne sera pas incluse au Catalogue Raisonné.

Franz von Stuck - Franz von Stuck (1863 Tettenweis - Munich 1928) - Coupe du Nautilus. Métal Britannia, argenté. (Vers 1889). Hauteur : 47 cm. Exécution : Württembergische Metallwarenfabrik, Geislingen. Socle en bois ébonisé. Sur la carapace d'une tortue se tient, tendu, un Erote ou Cupidon ailé qui soulève des deux mains la coquille d'un nautile. Malgré son poids, il regarde en riant sous la coquille. Il a ceint autour de la taille un carquois de flèches phalliques surdimensionné, qui souligne sa nudité plutôt qu'il ne la dissimule. L'imposant nautile est décoré de rinceaux et de suspensions de fruits en filigrane et d'un mascaron appliqué sur la face avant, surmonté d'un putto chevauchant un dauphin sur les vagues. La coupe nautile originale de Stuck, en bronze patiné avec une coquille d'escargot naturelle, fut exposée en mars 1891 au Kunstverein de Munich et lui servit ensuite, en combinaison avec des moulages d'antiques, des peintures et un paon empaillé, de décoration pour son autel d'artiste dans l'atelier Theresienstraße 148. Stuck a ensuite réalisé un deuxième centre de table, dans lequel il a modelé l'escargot avec l'ornementation neurococoques décrite, qui a été commercialisé à partir de 1893 environ par la Galvanoplastische Kunstanstalt der Württembergischen Metallwarenfabrik (WMF) sous forme de fonte de métal argentée par électrolyse dans différentes variantes. - L'argenture est parfois un peu ternie et présente par endroits des frottements (surtout au niveau des chevilles), sinon en bon état. Littérature : Jo-Anne Birnie Danzker (éd.), bearb. von Barbara Hardtwig, Museum Villa Stuck : die Sammlung des Museums Villa Stuck, Eurasburg 1997, p. 164, cat. n° 53, avec ill. pleine page p. 165 ; Thomas Raff, "La force de l'homme et la douce souplesse de la femme". Franz von Stuck : das plastische Werk, Tettenweis 2011, p. 17, cat. n° 17, avec ill. pleine page. exposition : Péché et Sécession. Franz von Stuck à Vienne, Belvedere Museum, Vienne 2016, pl. 79, p. 165. Taxation : impôt différentiel (VAT : Margin Scheme)

STATUETTE FÉMININE STÉATOPYGE EN TERRE CUITE Art amlash, début du Ier millénaire av. J.-C. Idole féminine stéatopyge représentée debout, nue, le bas du corps hypertrophié, les bras ramenés au-dessus de la poitrine, munie d'un long cou surmonté d'une tête schématique au nez proéminent, aux oreilles écartées, percées et coiffée d'un bonnet conique. Petits manques. Haut. : 10,7 cm Provenance : M. Montaz, Londres, 1968 Collection du photographe Bob Willoughby (1927-2009) Christie’s, Londres, 26 avril 2012: n°176 (ill.) Galerie Kevorkian, Paris Collection d’un amateur Marseillais, acquis en 2018 An Amlash terracotta steatopygous female figure, early 1st Millennium B.C.

D'après Houdon. La Petite Brongniart. Buste en marbre sculpté, signé F. Cavaroc - Société française de sculpture d'art. H. 47 cm. Accident sur le piédouche.

Antoine Louis Barye (1795-1875) d'après. "Lion assis". Signé Barye, pas de cachet de fonderie. Dimensions: H 18 x Long 15,5 x larg 6cm

Groupe de Satyres, objet du Grand Tour. Italien. En bronze d'après l'antique, Napole "Pan et Daphnis" fin 19e. Soclé sur un marbre jaune de Sienne +/- 2 cm de Haut. Belle qualité. Dimensions hors socle: H 18,5 x Larg 8,5 x Prof 5,5cm.

GRANDE IDOLE FÉMININE EN TERRE CUITE Art mésopotamien, culture halafienne, 6000 – 5100 av. J.-C. Statuette féminine de grande taille, représentée assise, les bras repliés sous la poitrine opulente, le corps peint d'un décor linéaire et la tête aplatie d'un motif rayonnant. Restaurations. Haut. : 14,5 cm Provenance : Ancienne collection de Madame E.B., années 1980 Artcurial, Paris, 12 mai 2014: n°26 (ill.) Collection de Monsieur B., Paris Etat : Accompagné d'un test de thermoluminescence, QED laboratoire, 2018 A large Mesopotamian terracotta female idol, Tel Halaf Culture, 6000 – 5100 B.C.

Sacha Sosno (1937-2013), pour Daum - La Tête aux quatre vents Sculpture en pâte de verre portant la signature de l’artiste au niveau de la nuque, marque “Daum France” et numéroté 87/125 dans le cou Reposant sur un socle en acier nickelé Dans sa boîte d’origine 33 x cm Cette œuvre est vendue avec un certificat d’authenticité Daum

Superbe SCULPTURE EN BOIS "FORÊT NOIRE" - "Ours debout" - Belle qualité - H : 114 cm

Idole dite «Pappades», les bras en moignons ouverts, et la longue tunique peinte en rouge de lignes. Terre cuite beige. Grèce, Béotie, fin du VIe siècle av. J.-C. (usures, tête recollée, reste pigment noir et rouge). H : 20 cm

FRANCOIS POMPON (1855 - 1933) - FRANCOIS POMPON (1855 - 1933) - "Grand cerf" - Sculpture posthume en bronze - Signée - Numérotée N/F - Fondeur EBANO - Cire Perdue - JUSTIFICATIF DE TIRAGE - H : 57 cm

O. RUFFONY (1874-1946) Jeanne d'Arc. Epreuve en bronze à patine brun nuancé. Fonte d'édition ancienne signée. H : 49,5 cm

RELIEF FRAGMENTAIRE EN CALCAIRE Art égyptien, période post Nouvel Empire Relief en creux d'une tête de profil. Manques visibles. Long. : 17 cm Provenance : Ancienne collection G., Paris, avant 1940 Millon, Hôtel Drouot, Paris, 29 octobre 2013: n°74 (ill.) Collection d’un amateur Marseillais An Egyptian fragmentary limestone relief, post-New Kingdom

Bodhisattva ; Chine, dynastie Yuan-Ming, XIIIe-XIVe siècles. Bois avec traces de polychromie. Certificat C-14 joint. Œuvre exposée à Feriarte 2006. Elle présente des défauts. Dimensions : 137 x 70 x 37 cm ; 137 x 72, 5 x 52 cm (avec la base). Sculpture en bois représentant un bodhisattva. Le terme bodhisattva désigne un être qui, par l'exercice systématique des vertus parfaites, atteint l'état de bouddha, mais renonce à entrer dans le Nirvana complet afin d'aider et de guider tous les êtres, jusqu'à ce qu'ils soient tous libérés. Sa qualité déterminante est la compassion, soutenue par la sagesse et la connaissance suprême. Un bodhisattva apporte une aide active et est prêt à prendre sur lui la souffrance de tous les êtres et à transférer son mérite karmique à d'autres ; logiquement, il est l'objet de la vénération des croyants, qui se sentent plus proches de lui et voient en lui un guide et une aide dans leurs besoins. Dans ce cas particulier, la façon dont le dos de la sculpture est travaillé indique que la pièce faisait à l'origine partie de l'ornementation d'un espace architectural et probablement aussi d'un groupe sculptural plus large. Malgré les défauts causés par le passage du temps, la qualité de la sculpture et l'habileté de l'artiste peuvent encore être appréciées. Sous la dynastie des Yuan, une riche diversité culturelle s'est développée. Les principales réalisations culturelles ont été le développement du théâtre et du roman et l'utilisation accrue de la langue vernaculaire écrite. Les arts et la culture se sont également développés et ont connu un grand essor sous la dynastie des Yuan. L'unité politique de la Chine et d'une grande partie de l'Asie centrale a favorisé le commerce entre l'Est et l'Ouest. Les nombreux contacts des Mongols avec l'Asie occidentale et l'Europe ont donné lieu à de nombreux échanges culturels. Les autres cultures et peuples de l'empire mongol ont également beaucoup influencé la Chine. Les communications entre la dynastie des Yuan et son allié et subordonné en Perse, l'Ilkhanate, ont favorisé ce développement. Le bouddhisme a eu une grande influence sur le règne des Yuan, et le bouddhisme tantrique du rite tibétain a beaucoup influencé la Chine pendant cette période. Certificat joint C-14. Œuvre exposée à Feriarte 2006. Elle présente des défauts.

D'après Salvador DALI (1904-1989). Rhinocéros en dentelle. Multiple en bronze doré signé et numéroté. Cachet du fondeur Airaindor. H: 11 cm. Bibliographie: Robert Nicolas DESCHARNES. Dali, sculptures et objets- Le dur et le mou (Eccart): reproduit en page 68 sous le n° 140

BELLE GRANDE SCULPTURE EN BRONZE (XXème siècle) - "Apoxyomenos" - Figure de la Grèce antique - H : 115 cm

Camille THARAUD (1878-1956) d'après HOUDON - Pour LIMOGES France Deux bustes d'Alexis Brogniart et Marie Louise Brogniart en biscuit de porcelaine, le piédouche en porcelaine émaillé bleu de Sèvres et liseré or. Marqués au dessous. XXe siècle Hauteur avec le socle : 19 x 10 x 7 cm (Bon état général) Le retrait des lots se fera sur rendez-vous, le mercredi 29 mai à Paris XVIème (Métro : La Muette, ligne 9) [L'adresse exacte vous sera communiquée après entier paiement du bordereau, lors de la prise du rendez-vous]

DIEU-ENFANT EN BRONZE Art égyptien, Basse Époque, 664-332 av. J.-C. Statuette votive représentant le dieu enfant nu, assis, portant l'index droit à la bouche. Il est coiffé de l' uraeus flanqué de la mèche de l'enfance et il porte au cou une amulette. Patine verte et rouge. Haut. : 9,3 cm Provenance : Collection de Monsieur F. (1926-2002), acquis sur le marché de l'art français Collection particulière française, acquis en 2002 An Egyptian bronze Child God, Late Period, 664-332 B.C.

ARMAN (1928-2005). Tees - 2003. Accumulation de tees de golf dans de la résine. Signé et numéroté 53/99 sur une plaque métallique dans l’inclusion. H : 42 ; L : 22 ; P : 6 cm. N° APA#.8403.94.004 des Archives Arman New York. N° 10308 des Archives Denyse Durand-Ruel

CARRIER - CARRIER - Sculpture en bronze - "Danseuse orientale" - Signée - H : 70 cm

Ecole française ou italienne du XIXe siècle, d'après l'Antique Hermaphrodite endormi Groupe en marbre blanc. Sur socle rectangulaire mouluré en marbre bleu turquin. Dim. sans socle : 12 x 51 x 25 cm Dim. avec socle : 23 x 55 x 28 cm (Pied accidenté et quelques éclats, éclats et manques au socle). Copie d'après l'Hermaphrodite Borghèse se trouvant au musée du Louvre depuis son acquisition en 1807. Oeuvre romaine, copie d'après un original grec du IIe siècle avant J-C, découverte à Rome en 1618 dans les thermes de Dioclétien. Elle fit l'objet de nombreuses copies.

Bouddha ; Chine, dynastie Quing, XVIIe-XVIIIe siècle. Cuivre doré. Présente des sceaux. Il y a une perforation au dos. Dimensions : 19 x 11,5 x 9 cm : 19 x 11,5 x 9 cm. La position des mains et la posture de la figure indiquent qu'il s'agit d'une représentation d'Amitayus, le Bouddha de la vie infinie. Il s'agit de l'aspect longévif du Bouddha Amitabha. Amitayus est représenté avec un raffinement singulier dans cette sculpture en bronze doré. Assis en position du lotus, les mains jointes sur les genoux, paumes vers le haut, il adopte un mudra, c'est-à-dire un geste. Le personnage repose sur un piédestal carré dont la partie inférieure est ornée d'inscriptions calligraphiques. Au-dessus du pied se trouve la structure sur laquelle est assise la figure de Bouddha richement ornée, de la base de laquelle semblent descendre les plis du tissu, ornés d'une fleur de lotus, thème récurrent dans la représentation de la vie. De manière hiératique et stylisée, la figure du Bouddha est présentée assise dans la position de la fleur de lotus et accomplit un geste sacré ou mudra. Le socle, également en bronze, évoque une fleur de lotus synthétique, travaillée à différents niveaux. La représentation montre plusieurs "lakshana", symboles iconographiques qui identifient les bouddhas et les bodhisattvas. Le premier que l'on voit est la coiffure en chignon, symbole de méditation, de vie spirituelle concentrée et de sagesse. Au-dessus de la coiffure, une flamme symbolise la lumière de l'éveil. Les paupières, symbole de concentration spirituelle mais aussi de pureté, en raison de leur ressemblance avec les pétales du lotus, complètent un visage serein au sourire esquissé, symbole de l'équilibre et de la sérénité d'un être parfait. Les lobes d'oreilles allongés, ici ornés de fleurs de lotus en guise de boucles d'oreilles, font référence aux grandes boucles d'oreilles que portaient les membres des classes supérieures en Inde à l'époque de Sakyamuni, et représentent les concepts de grandeur, de noblesse et de sagesse. Le Bouddha a atteint la perfection évolutive ultime, transformant la souffrance en bonheur pour tous les êtres vivants. Né vers 560 avant J.-C., son père était un raja qui régnait sur la province du nord-est de l'Inde. À l'âge de 29 ans, le jeune prince renonce à sa vie de luxe, car il se sent obligé de purifier son corps et d'en faire un instrument de l'esprit en le débarrassant des tentations terrestres.

Tête de femme antique, peut-être Cléopâtre Séléné, épouse du roi Juba II, grès, non signée, dimensions avec le socle : 43,5 x 20 x 20 cm. Bon état, conditionné par l'âge.

Louis Ernest BARRIAS (1841-1905) Jeune fille de Bou Saada assise sur un tapis, les jambes repliées, tenant dans chacune de ses mains un bouquet de fleurs. Epreuve en bronze à patine brun clair richement nuancée. Fonte d'édition ancienne signée. Marque et cachet de fondeur SUSSE frères éditeurs, cachet "Syndicat des fabricants de bronzes Unis France 1818" entouré par deux "H" dont un étoilé. H : 31 cm

Gabriel-René LACROIX (1894-1963). Otarie- vers 1930. Épreuve en bronze à patine brun noir nuancé. Leblanc Barbedienne fondeur. Signé devant sur la base. H : 32,3 ; L : 23,6 ; P : 16 cm

Lohuan ; Vietnam, région historique de l'Annam, XVIII- XIX siècles. Bois laqué rouge et doré. Il présente des défauts et des usures. Dimensions : 153 x 52 x 45 cm : 153 x 52 x 45 cm. Sculpture en bois laqué rouge et visage et mains dorés, technique caractéristique de l'art vietnamien. La pièce se distingue par une grande stylisation et un certain hiératisme corporel qui s'abaisse avec la posture des mains aux doigts stylisés et longs et le mouvement inférieur de la cape. L'âge d'or de l'art vietnamien est celui des royaumes Sham (200-1720), bien qu'il s'agisse aujourd'hui d'une civilisation relativement peu étudiée. Cela s'explique en grande partie par le fait que les grandes réalisations de la culture vietnamienne ne se trouvent pas dans les beaux-arts, mais dans la littérature. Néanmoins, une brillante industrie artistique s'est développée, bien que profondément marquée par les idées esthétiques, philosophiques et religieuses de la Chine. Cependant, certaines manifestations artistiques authentiques ont été maintenues, comme les marionnettes sur l'eau, et des phénomènes proprement vietnamiens vont également émerger, comme le caodaïsme, une secte née en 1919. Il présente des défauts et des usures.

Sculpture japonaise en bronze dun guerrier samouraï, fin de la période Meiji. Représente un guerrier japonais en costume national et en mouvement impétueux avec deux épées. Signé. Le tournant des XIXe-XXe siècles. Hauteur 24,5 cm Hauteur avec support en bois 35 cm. Width: 24.5cm, Height: 35cm, Depth: 17cm, Weight: 3kg, Condition: Good, Material: Bronze, wood, ID: ID-ANTQ-8497

Statue en bronze de lauteur "Garçon et coqs" Paul CHEVRE. N - 75 cm. Represente lœuvre du celèbre maître franco-canadien de la seconde moitie du XIXe - debut du XXe siècle. Il represente un garçon separe le combat des coqs. Cet evenement de jeu et de combat a ete transmis de manière anti-censure; chez un jeune homme nu et dans le pathetique des gestes. La figure legèrement deviee dun jeune homme cède la place à des coqs en colère et leur ligne dagression croise la ligne du garçon et du pagne. Leur nature expressive cree de lenergie et de la force, et met egalement en valeur la patine noble du corps lisse du jeune homme. Width: 52cm, Height: 75cm, Depth: 45cm, Weight: 30kg, Condition: Excellent, Material: Patinated bronze, ID: ID-ANTQ-59

André Eijberg (sculpteur, Ixelles 1929- la Hulpe 2012). - Johanna. Sculpture en bois des Pyrénées. Signée du monogramme de l’artiste et datée (20)04. Sur socle. Hauteur totale : 34,5 cm.

Miniature sculptee sur ivoire "Gentleman avec un bicorne et une canne" sur un piedestal cylindrique. Les chaussures du XIXe siècle ont des traces de colle. h. 15 cm. Width: 8cm, Height: 15.5cm, Depth: 6cm, Weight: 0.5kg, Condition: Some lacks, Material: Ivory, ID: ID-ANTQ-4029

MODÈLE DE SCULPTEUR EN CALCAIRE Art égyptien, époque ptolémaïque, 332-30 av. J.-C. Tête masculine au sommet du crâne aplati et coiffée du nemes dégageant les oreilles. Manques visibles. Éclats en surface. Haut. : 10,4 cm Provenance : Galerie l’Étoile d’Ishtar,Paris Collection d’un amateur Marseillais, acquis en 2001 An Egyptian limestone sculptor's model, Ptolemaic Period, 332-30 B.C.

MARGOLIS Femme assise Sculpture en bronze à patine verte signée H : 12,5 cm.

Petit cartel Napoléon III en bronze doré de style L.XVI vers 1880. Etat de marche non vérifié. Manque la vitre de la porte du cadran. Très belle ciselure des bronzes. Présence d'une étiquette au dos A. THENARDEY objet d'art 1, Quai Voltaire, Paris. Dimension: H 13 x Larg 9cm.

FRANCOIS POMPON (1855 - 1933) - FRANCOIS POMPON (1855 - 1933) - "Taureau" - Sculpture posthume en bronze - Signée et numérotée 11/48 - Fondeur EBANO - Cire perdue - JUSTIFICATIF DE TIRAGE - H : 21 cm L : 34 cm

Hans Hubert Dietzsch-Sachsenhausen - DIETZSCH-SACHSENHAUSEN, HANS HUBERT 1880 Francfort-sur-le-Main - 1926 Berlin Titre : Nu féminin. Date : 1923. Technique : Bronze, patiné brun. Dimensions : 71,5 x 54 x 33 cm : 71,5 x 54 x 33 cm. Notation : Inscription sur le socle : "Dietzsch-Sachsenhausen 1923". Provenance : Propriété privée, Allemagne. Frais d'expédition estimés pour ce lot : Arrangement après la vente aux enchères. Explications sur le catalogue Hans Hubert Dietzsch-Sachsenhausen Allemagne École berlinoise Bronzes Nu Bronze